Die Schöpfung

Celso Antunes, figure majeure de la scène musicale internationale, a dirigé avec passion et maîtrise le Chœur de chambre de la Haute école de musique de Genève jusqu’en 2024. Né en 1959 à São Paulo (Brésil) et formé à la direction de chœur à la Musikhochschule de Cologne, il a affirmé sa renommée en prenant la tête du Neues Rheinisches Kammerorchester de Cologne et de l’ensemble belge de musique contemporaine Champ d’Action (1994-1997), où il a mené de nombreuses premières mondiales.

En tant que directeur artistique, Celso Antunes a contribué de manière déterminante à l’essor du National Chamber Choir of Ireland. Il a ensuite dirigé le chœur de la radio néerlandaise Groot Omroepkoor avant de devenir chef principal associé de l’Orchestre Symphonique de São Paulo (OSESP) au Brésil, tout en collaborant avec la Camerata Fukuda.

Celso Antunes se distingue par sa polyvalence et son vaste répertoire, allant de la musique chorale de la Renaissance aux œuvres orchestrales des XVIIIe et XIXe siècles, sans oublier la musique contemporaine, qu’il défend avec ferveur. Son engagement l’a conduit à collaborer avec des ensembles contemporains prestigieux tels que le Nieuw Ensemble et l’Ensemble Modern. Il est en outre engagé dans le cadre de nombreux festivals, comme le Salzburger und Berliner Festspiele, Donaueschinger Musiktage und City of London Festival.

Très recherché, Celso Antunes travaille régulièrement avec les plus grands chœurs européens, notamment le SWR Stuttgart Vocal Ensemble et les BBC Singers à Londres. Il a également enregistré pour divers labels, avec notamment le CD Canto a Sevilla (œuvres de Joaquín Turina), nominé aux Grammy Awards en 2011.

Après des études de violoncelle et de chant à la Haute école de musique de Genève avec François Guye et Danielle Borst, couronnées par deux Masters Soliste avec Distinction, Clémence Tilquin commence une double carrière en Europe et au Japon. Lauréate de la prestigieuse fondation Leenaards, elle décide en 2010 de se consacrer entièrement au chant et se perfectionne à Londres, Oslo, Bruxelles et Milan.

Elle fait ses débuts en 2010 à l’Opéra Royal de Wallonie dans le rôle de Papagena, puis se produit au Grand Théâtre de Genève dans des rôles tels que l’Amour (Orphée et Eurydice), la Princesse (L’Amour des Trois Oranges) et Ninetta (Les Vêpres Siciliennes). En 2012, elle incarne Adina (L’Elixir d’amour) en Autriche, La Fille de Madame Angot à l’Opéra de Liège, et Lauretta (Gianni Schicchi) avec Jean-Claude Malgoire, entre autres.

Elle poursuit sa carrière à l’Opéra de Montpellier, à l’Opéra d’Avignon et au Théâtre des Champs-Élysées, interprétant des rôles variés tels qu’Electra (Idomeneo), Fiordiligi (Così fan tutte), et Vitellia (La clemenza di Tito). Elle se produit également en concert avec des orchestres prestigieux, interprétant notamment des œuvres de Mendelssohn, Rossini et Saint-Saëns.

Clémence Tilquin s’illustre aussi dans le répertoire contemporain, interprétant le Pierrot Lunaire de Schönberg, des œuvres de Dallapiccola, et des pièces de Stravinsky avec l’Ensemble Intercontemporain. Elle se produit sous la baguette de chefs comme John Nelson, Michel Corboz, Alexander Lazarev, James Loughran, Wolfgang Rihm, Emmanuel Krivine, Yves Abel et Michail Jurowski. Elle a également enregistré le rôle-titre de Cendrillon de Frank Martin avec Gabor Takacs, un enregistrement récompensé par un Diapason d’Or.

Clémence Tilquin a récemment interprété des rôles tels que Fannì (La Cambiale di matrimonio de Rossini), Vitellia (La clemenza di Tito de Mozart), ainsi que Les Quatre derniers Lieder de Strauss à Lausanne, le Gloria de Poulenc au Victoria Hall de Genève, Elvira (Don Giovanni de Mozart), le Female Chorus (The Rape of Lucretia de Britten), et Le Christ au Mont des Oliviers de Beethoven à Montréal.

Lauréat HSBC du Festival d’Aix-en-Provence et Révélation Classique de l’ADAMI, Fabien Hyon s’impose comme l’un des ténors les plus prometteurs de sa génération, salué pour sa « voix charnue, intense et solaire » ainsi que sa « présence scénique bouleversante ».

Après un Master au CNSM de Paris sous la direction de Malcolm Walker, il se perfectionne à la Chapelle Reine Elisabeth en Belgique, aux côtés de José Van Dam et Sophie Koch. Il se distingue par un répertoire éclectique, mêlant l’opéra à la musique contemporaine. Sur scène, il interprète des rôles tels que Tamino (Die Zauberflöte), Don José (Carmen), Tony (West Side Story), Candide (Candide), et Janik (Le Journal d’un disparu), se produisant au Théâtre des Champs-Élysées, à l’Opéra de Rennes et à La Monnaie.

Dans le répertoire baroque, Fabien Hyon collabore avec des ensembles renommés comme Les Talens Lyriques, dirigés par Christophe Rousset, se produisant à travers l’Europe, notamment au Wigmore Hall à Londres. Il travaille également avec des chefs tels que Leonardo Garcia Alarcón et Hervé Niquet.

Passionné par l’univers de la mélodie et du lied, il forme un duo avec la pianiste Juliette Sabbah, avec laquelle il donne plusieurs récitals. Ensemble, ils enregistrent Paris Vagabond sous le label Passavant.

Attiré par le répertoire contemporain, il crée en 2013 des mélodies de Noël Lee et Patrick Burgan avec le pianiste Yoan Héreau. Il interprète ensuite des personnages comme Rilke dans Mitsou de Claire-Mélanie Sinnhuber, Mr Haack dans Iliade l’amour de Betsy Jolas, Harry dans Kamchatka de Daniel D’Adamo, et Télémaque dans L’Odyssée de Jules Matton, entre autres. La critique le salue pour son énergie rayonnante.

Depuis 2020, Fabien Hyon collabore également avec l’Opéra de Montpellier dans le cadre du projet Étape par Étape, qui met en relation chanteurs et jeunes compositeurs pour la création d’opéras.

Iris Thion-Poncet est titulaire d’un Master en direction de chœur de la Haute école de musique de Genève et a également étudié la direction d’orchestre, l’écriture, la composition ainsi que la musicologie. Elle a chanté à la Maîtrise de Radio France.

Cheffe de chœur éclectique franco-suisse, elle dirige un large éventail de répertoires, avec un intérêt particulier pour la pluridisciplinarité et la création. Iris Thion-Poncet allie dans son parcours les grandes œuvres du répertoire choral et les nouvelles formes de concerts.

Elle est directrice musicale de l’Ensemble Entresilences et partage son temps entre compositions, stages et actions pédagogiques, notamment à l’Opéra-Comique. Ses activités l’amènent à se produire en France et à l’étranger.

Lauréate de la Fondation Royaumont, Iris Thion-Poncet se distingue par une approche novatrice, à la fois comme interprète et dans ses compositions et arrangements. Depuis 2022, elle est responsable du cursus de direction de chœur au Conservatoire à rayonnement départemental du Havre.

Iris Thion-Poncet a été membre de l'Académie de l’Opéra-Comique pour la saison 2023-2024 en tant que cheffe de chœur. En 2024-2025, elle animera à l’Opéra-Comique Voix en partage à destination des familles et des groupes scolaires, Bébé Chœurs, des ateliers pour les jeunes enfants, Chœurs nomades en partenariat avec le Centre des monuments nationaux, ou encore le projet Comme ça vous chante avec l’ensemble Entresilences.