Aksak
Projets artistiques Master 2
Spectacle pluridisciplinaire
En turc, le terme Aksak désigne un rythme irrégulier, parfois qualifié de « boiteux ». Cette année, les étudiant-e-s du département musique et mouvement de la Haute école de musique de Genève explorent cette richesse rythmique à travers une création originale.
Inspiré des rythmes asymétriques des Balkans, de Grèce, de Turquie et de Bulgarie, ce spectacle fait dialoguer musique savante et traditions populaires. Une invitation à découvrir la diversité des langages artistiques et à ressentir physiquement ces pulsations singulières, entre équilibre et rupture.
Travail de
Ran Hashimoto et Adrián Fernández García
Nao Takeuchi
Patricia Encinozo Valero
Léa D’Ascoli et Christophe Trudeau-Houle
Remerciements aux tuteurs qui ont accompagné ces projets artistiques : Florence Jaccottet, Emilio Artessero Quesada et Daniel Zea.
Ran Hashimoto et Adrián Fernández García
Simurgh, ou le chemin des cendres
« Le Simurgh est leur destin, elles sont Lui et Lui est elles, / et elles savent que leur voyage les a transformées (…) Elles commencent à atteindre le néant. »
(Attar, La Conférence des oiseaux. 2002 : 83-4)
Participant-e-s | Mariona Álvarez Mañé, Lorrana Carvalho de Souza, Lucas Cortes, Adrián Fernández García, Fiorella Festa, Ran Hashimoto, Délia Meccio, María Ximena Rosales et Jiale Zhu
Eclairage | Luca Moschini
Musique
- Ten Sketches on Aksak Rhythms no. 1, 2, 4, Op. 58 d'Adnan Saygun (1954)
Yuku Yonemitsu, piano
Nao Takeuchi
Sillage
Le sillage d’un horizon en mouvement, où chaque déséquilibre dessine une nouvelle trajectoire. La lumière d’Opaline danse, s’étire et se diffuse avec le temps. Portée par le souffle du jour naissant, elle scintille et résonne, suivant une cadence insaisissable qui s’épanouit au-delà de l’horizon.
Participantes | Cécile Chappuis, Maite Odriozola et Nao Takeuchi
Eclairage | Luca Moschini
Musique
- Postlude (After Seven Winters) - Tigran Hamasyan
- Improvisation libre autour de Postlude et TaKiTe
Cécile Chappuis, accordéon
Maite Odriozola, flûte traversière
Nao Takeuchi, piano - TaKiTe - Meigmata Trio
Patricia Encinozo Valero
Menos es más
Asymétrie c’est la vie même.
Court et long, moins ou plus, rien et tout.
Irrégulier, imparfait, beau.
Combien avons-nous donné pour obtenir si peu,
et combien peu suffit pour tout avoir.
Participante | Patricia Encinozo
Eclairage | Délia Meccio
Musique
- Improvisation
- Meseli, Anadolu’dan Op.25 (1945) – A. Adnan Saygun
- Hicaz Mandira (1830) – Sultan Abdülaziz
Musiciens | Dijvar Özen (oud), Ismael Funes (contrebasse), Julie Pascualena (violon) et Patricia Encinozo (piano)
Léa D’Ascoli et Christophe Trudeau-Houle
Pobeda
« Il y a un joueur de Kaval, Maman. Si c'est un homme du village, je l'aimerai de l'aube au crépuscule. Si c'est un étranger, je l'aimerai toute ma vie. »
Des voix s'élèvent, portées par les chants et les corps en mouvement. Le sacrifice d'un frère, la douleur d'un adieu impossible, l'audace face à l'inconnu, une trahison qui oblige à trouver la force.
Des histoires anciennes, mais toujours vivantes. Des voix qui résonnent encore. Pobeda, résilience en bulgare, c'est apprendre à se tenir debout, à danser et chanter, malgré tout.
Choristes et danseurs | Alessandra Arba, Nadja Burdot, Noémie Chabloz, Jean-Luc Chopard, Léa D'Ascoli, Dru Delmonico, Solène Derbal, Benoît Félix, Carole Genecand, Noor Gerritsma, Maria Grigalashvili, Ayaka Katagi, Ernesto Morales, Valentina Popova, Geneviève Savatier-Henry, Etienne Savatier, Pascal Sciarini, Christophe Trudeau-Houle, Pascale Tzaut Sciarini et Jiale Ziu
Récitatrice | Valentina Popova
Eclairage | Sergei Leonov
Musique
- Kaval Sviri, chant traditionnel bulgare, arr. Petar Lyondev
- Balkandji Yovo, poème bulgare
- Ajde Razbole Se, chant traditionnel bulgare
- Ergen Deda, chant traditionnel bulgare, arr. Petar Lyondev
- Sviezda Tjera Mjeseca, chant traditionnel bosnien
Musiciens
Mila Annese, clarinette
Oriane Fohr, violoncelle
Ayaka Fukano, percussions
Ernesto Morales, accordéon et guitare
Lou Rémy, violon
